La agrupación británica Kerala Dust regresará a la Ciudad de México para una noche muy especial, será justo el próximo 1 de noviembre que se presente ahora en el Auditorio BB, en lo que será su segunda visita a la capital mexicana tras su actuación en el Foro Puebla en 2024. Esta vez llegarán con un nuevo material discográfico recién estrenado, el tercero en su todavía joven carrera.

An Echo Of Love, su próximo álbum de estudio, será publicado oficialmente el 22 de agosto. Se trata de una obra que continúa desdibujando las fronteras entre géneros: art rock, electrónica, blues del desierto y una sensibilidad urbana confluyen en un disco pensado como una exploración en transformación constante. Cada fragmento del álbum parece concebirse como una búsqueda de nuevos significados más que como una afirmación cerrada, según palabras de los miembros de Kerala Dust.

Formados en Londres en 2016 y ahora radicados entre Berlín y Zúrich, Kerala Dust está integrado por Edmund Kenny (voz y electrónica), Harvey Grant (teclados) y Lawrence Howarth (guitarra). El grupo ha sido reconocido por su enfoque experimental, difícil de clasificar, tanto en estudio como en sus presentaciones en vivo, donde el material se adapta, evoluciona y dialoga con el momento bajo una mezcla de melancolía, oscuridad, baile y trances hipnóticos de sus beats.

La fecha en Ciudad de México se inserta en el marco de la gira internacional de presentación de An Echo Of Love, y representa una buena oportunidad para escuchar y apreciar en un espacio íntimo e ideal el universo sonoro de esta banda, que por ahora podría considerarae de culto pero que va en camino a convertirse en algo más.

Moriah Rose Pereira, mejor conocida como Poppy, estará de vuelta en Ciudad de México este 2025 con dos shows.

Y es que, luego de anunciar que sería acto abridor de Avenged Sevenfold el próximo 11 de octubre en el Estadio Alfredo Harp Helú —lo cual ya era bastante bueno para sus fans—, y de que, por cierto, Courtney LaPlante de la banda Spiritbox fuera confundida con ella durante los Grammy 2025, la auténtica Poppy, originaria de Los Ángeles y que iniciara su carrera hace unos años como youtuber, ha confirmado que también dará un concierto en solitario. Este será solo un día después, en el Auditorio BB, una mejor oportunidad para que sus más fieles la tengan muy cerquita.

Poppy se ha ido haciendo de un nombre serio en la industria del pop alternativo o, si así se quiere ver, también del rock industrial experimental que combina elementos del metal. Desde hace tres años no visitaba México y ya es momento de que muestre a los fans capitalinos esta evolución y lo nuevo que ofrece su show en vivo; por supuesto, el repertorio de sus seis discos de estudio, siendo Negative Spaces el más reciente, lanzado en 2024.

Será el próximo 18 de septiembre cuando Daniela Spalla y Esteman se presenten juntos en el Palacio de los Deportes.

Sin duda, este par de artistas, por separado, ha logrado tener éxito en México gracias a sus canciones. Por un lado, el colombiano Esteman, con su estilo lleno de libertad, amor y baile; por el otro, la argentina Daniela Spalla, con su propuesta de amor, dolor y empoderamiento femenino. Ahora, viviendo en México, nació el amor entre ambos —artísticamente hablando—, y desde hace unos meses, cuando hicieron oficial su “relación”, se han convertido en un combo ganador que mezcla lo mejor de los dos, dando como resultado una especie de Pimpinela para la nueva generación.

Antes del lanzamiento oficial de Amorío —nombre que lleva su primer álbum de estudio juntos bajo un concepto de amor, prohibición, deseo y aventura, y del cual ya han publicado algunas canciones como “Amantes”, “El Acuerdo” y “Aeropuerto”—, el par de músicos realizó una activación en la colonia Roma de la Ciudad de México. Allí citaron a sus fans más fieles para una escucha del disco al aire libre. Fue bajo el balcón de Orizaba 92 que, cerca del mediodía, al menos 200 personas se reunieron para, primero, ofrecerles una serenata y, posteriormente, cantar junto a ellos los temas de Amorío. Una bella tarde en la que ambos artistas convivieron, muy sonrientes y cómodos, con sus seguidores y con varios curiosos que se acercaban preguntando quién era esta pareja que estaba causando tanto alboroto, aunque bastante agradable. 

Morrissey es, sin duda, un artista singular. Calificado por muchos como un auténtico divo, no duda en cancelar conciertos si no se siente en condiciones óptimas para ofrecer un espectáculo de calidad. Aun así, disfrutar de un show en vivo del exlíder de The Smiths sigue siendo un verdadero deleite.

Su relación con México ha estado marcada por peticiones excéntricas y cancelaciones de último minuto. Sin embargo, aunque ha defraudado a sus fans en más de una ocasión, estos eligen volver a creer en él y darle una nueva oportunidad con el anuncio de dos presentaciones: el 31 de octubre en el Palacio de los Deportes (CDMX) y el 4 de noviembre en Guadalajara.

En esta visita, Morrissey promete ofrecer lo mejor de su extenso repertorio, incluyendo adelantos de su próximo álbum Without Music the World Dies, programado para septiembre, así como temas de Bonfire of Teenagers, material que finalmente verá la luz tras una larga disputa legal y comercial que el músico británico ha logrado resolver.

The Libertines en el Pepsi Center: Una noche de himnos, euforia y guitarras con alma.

La Ciudad de México fue testigo de una noche que quedará tatuada en la memoria colectiva de una generación que creció entre la decadencia poética y el caos glorioso de The Libertines. En el Pepsi Center, la banda británica ofreció un concierto poderoso, emocional y profundamente nostálgico, donde cada acorde fue una daga directa al corazón.

Fueron años de espera, anhelo y rumores, hasta que finalmente, la mítica banda londinense regresó a los escenarios mexicanos. La emoción era palpable incluso antes de que sonara la primera nota, y cuando las luces se apagaron para dar paso a ‘The Saga’, el público explotó en una ovación largamente contenida. Lo que siguió fue un viaje frenético e inolvidable por los momentos más brillantes y caóticos de su discografía.

Con ‘The Delaney’ y "What Became of the Likely Lads’, la banda desató una avalancha de gritos, lágrimas y cerveza volando por los aires, mientras Pete Doherty y Carl Barât, cómplices eternos, volvían a encender la llama de una era dorada del indie rock.

El repertorio fue una mezcla cuidadosamente armada de joyas de culto y nuevos experimentos. Canciones como ‘Boys in the Band’, ‘Death on the Stairs’ y ‘Up the Bracket’ provocaron saltos sincronizados, empujones festivos y abrazos entre desconocidos, mientras los riffs estridentes gobernaban cada rincón del recinto.

La emoción se volvió palpable en temas como ‘What Katie Did’, ‘You're My Waterloo’ y ‘Music When the Lights Go Out’, momentos íntimos donde la banda se permitió bajar la intensidad para dejar que las letras hablaran con una honestidad brutal. El corazón de la audiencia latió al ritmo de los acordes, como si cada palabra cantada por Pete fuera también suya.

Pero uno de los momentos más entrañables de la noche llegó de forma inesperada, cuando después de una pausa emotiva, el recinto entero estalló en un espontáneo y multitudinario ‘Happy Birthday’ para Carl Barât, quien celebraba un año más de vida esa noche. Pete lo abrazó mientras sonreía con complicidad, y por unos segundos, el escenario se transformó en una fiesta íntima entre amigos de toda la vida. Carl, llamado en ese momento como ‘Carlos’ visiblemente conmovido, agradeció con humildad, y el público respondió con ovaciones que parecían no tener fin. Fue un instante de pura conexión, de cariño genuino, donde la música se detuvo para rendir homenaje a uno de sus protagonistas.

El show no escatimó en rarezas: ‘Night of the Hunter’, ‘Mustangs’ y ‘Baron's Claw’ mostraron una banda que aún tiene mucho que decir, con nuevos matices que conviven con su esencia cruda y melancólica.

El encore fue la culminación de un ritual: ‘Man With the Melody’, ‘Gunga Din’ y ‘Songs They Never Play on the Radio’ fueron la calma antes del huracán final. Con ‘Time for Heroes’ y la inevitable ‘Don't Look Back Into the Sun’, el Pepsi Center se convirtió en un coro unísono, gritando hasta desgarrarse, como si el tiempo no hubiera pasado desde aquellos años de guitarras sucias y sueños rotos.

The Libertines no ofrecieron solo un concierto, ofrecieron una catarsis colectiva. Una noche de comunión entre fans y banda, de recuerdos compartidos y esperanzas renovadas. Una noche donde la nostalgia no fue tristeza, sino celebración. Una noche donde las guitarras sonaron, hablaron y todos rendimos himno.

Guns N’ Roses anunció la segunda parte de su gira mundial 2025, la cual incluye las esperadas y muy rumoradas escalas en México, Centroamérica y Sudamérica. Esta etapa se suma a su actual y exitoso recorrido por Europa y Medio Oriente, el cual se extenderá hasta finales del verano.

En el caso de la Ciudad de México, la banda vuelve para presentarse el 8 de noviembre en el Estadio GNP Seguros con la alineación que podemos llamar clásica y que desde hace unos años está integrada nuevamente por Axl Rose, Duff McKagan y Slash.

Las últimas visitas de Guns N' Roses a la capital habían sido en el festival Vive Latino 2020 y, posteriormente, en solitario en 2022 en el Estadio Ciudad de los Deportes. En esa última ocasión, con una venta de boletos baja. Sin embargo, actualmente la banda atraviesa por su mejor momento en años y se encuentran en una etapa en la que han mejorado notablemente la calidad de su espectáculo en vivo, lo cual ha despertado nuevamente el interés del público.

Por ahora la actividad en vivo de la banda es bastante, pero seguimos esperando el anuncio de un nuevo álbum de estudio, tras más de 15 años desde el lanzamiento de Chinese Democracy (2008).

Corona Capital anuncia su cartel para 2025

Una vez más, el festival internacional más importante de México reveló su cartel a través de redes sociales. La nueva edición del Corona Capital se llevará a cabo los próximos 14, 15 y 16 de noviembre en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez.

La revelación comenzó con una larga transmisión en redes, donde se anunciaron primero las bandas de menor nombre pero no por ello de menor calidad. Minutos después, el propio festival publicó el cartel completo, confirmando así a los actos principales, muchos de los cuales ya eran fuertes rumores entre los fans.

Siempre es de agradecer que el lineup por día esté disponible desde el primer día, lo que permite planear con anticipación a qué día quieres asistir o, en su caso, optar por el abono, el cual vale mucho la pena para no perderte nada.

El viernes 14 se presentarán talentos como Kaiser Chiefs, Jet, Circa Waves, Garbage, Franz Ferdinand, Queens of the Stone Age —cumpliendo con una deuda pendiente— y Foo Fighters como acto principal.

El sábado 15 destaca por las presentaciones de Mogwai, Lola Young, Grizzly Bear, Alabama Shakes, Aurora, Damiano David, Vampire Weekend y la artista sensación del momento: Chappell Roan.

Finalmente, el domingo 16 se podrá disfrutar de TV on the Radio, Cut Copy, AFI, James, Weezer, Deftones —una de las bandas más solicitadas— y Linkin Park, marcando su regreso como cabeza de cartel.

Este ambicioso cartel, que para muchos es el mejor en la historia del festival, forma parte de la celebración por los 15 años del Corona Capital y el centenario de su cervecera patrocinadora. Como parte de los festejos, se anunció también una serie de sesiones previas con artistas del cartel en ciudades como Monterrey, Guadalajara y Mérida, de las cuales pronto se dará a conocer más información.

La venta de boletos comenzará el próximo 6 de junio.

Junio en CDMX: pocos conciertos, pero varios imperdibles

Llegamos a junio, el sexto mes del año y justo la mitad del calendario. Aunque en la CDMX estamos acostumbrados a una agenda de conciertos mucho más cargada, este mes viene algo más tranquilo. Eso sí, entre lo poco que hay, destacan algunos shows que definitivamente vale la pena marcar en el calendario. Desde regresos esperados hasta celebraciones especiales, aquí te dejamos un repaso de lo que trae junio en cuanto a música en vivo:

The Libertines – 5 de junio, Pepsi Center

Pete Doherty, Carl Barât y compañía regresan por fin a la capital después de muchos años. En plena gira promocional de su nuevo disco All Quiet on the Eastern Esplanade —el primero en casi una década—, los británicos traen su característico caos elegante, una mezcla de punk, poesía y desorden que definió al indie rock de los 2000. Para muchos, será la primera vez o última oportunidad de verlos en vivo.

Clap Your Hands Say Yeah – 7 de junio, Foro Puebla

La banda liderada por Alec Ounsworth llega a la CDMX para interpretar completo su álbum debut, ese disco homónimo que en 2005 se convirtió en un clásico instantáneo del indie más lo-fi. Aunque su popularidad ha sido dispareja desde entonces, siguen siendo una referencia obligada de la época dorada del indie rock, y verlos en un venue íntimo como el Foro Puebla promete ser una experiencia bastante especial.

La Castañeda – 7 de junio, Auditorio Nacional

Clásicos del rock mexicano, La Castañeda lleva más de tres décadas mezclando sonidos oscuros, teatrales y alternativos. Cada show suyo es una experiencia visual y sonora que va más allá de la música. Esta fecha en el Auditorio Nacional será, como siempre, un ritual para sus fans más leales, pero también una buena entrada para quienes nunca los han visto en vivo.

Tungas – 15 de junio, Lunario

Dos décadas de punk rock bien hecho. Tungas se ha mantenido fiel a su esencia y ha crecido junto con una escena independiente que ellos mismos ayudaron a construir. Para celebrar sus 20 años, eligieron el Lunario: lugar perfecto para un show directo, potente y lleno de nostalgia para quienes los siguen desde sus inicios.

Después de su regreso a los escenarios en 2024, Plastilina Mosh se alista para un nuevo concierto propio en el Pepsi Center. Jonás y Rosso, siempre impredecibles, traerán su mezcla única de hip hop, electrónica, rock y humor absurdo en lo que promete ser una fiesta total. Si hay una banda que puede poner a bailar a toda una generación con nostalgia y ritmo, es esta, además presentarán algunos temas nuevos como su reciente sencillo 'Ilegal'.

Bunbury – 25 de junio, Estadio GNP Seguros

El músico de Zaragoza sigue girando con fuerza después de haber anunciado —y retractado— su retiro de los escenarios por problemas de salud. Afortunadamente, está de vuelta con su Huracán Ambulante Tour 2025, y en este concierto promete repasar su extensa carrera solista, llena de himnos oscuros, rock experimental y actitud intensa, aunque con el enfoque en su más reciente álbum de estudio 'Cuentas pendientes'. Una cita importante e imperdible para sus seguidores mexicanos.

Enjambre – 27 de junio, Palacio de los Deportes

Después de agotar el Auditorio Nacional y conquistar festivales, Enjambre vuelve al Palacio de los Deportes. La banda originaria de Zacatecas, que mezcla rock retro con letras melancólicas y una estética muy cuidada, sigue ganando terreno y demostrando que están más fuertes que nunca. Su último sencillo 'Vínculo' ha mostrado una nueva evolución en su carrera y anticipa un gran futuro, pero siempre manteniendo esa esencia tan suya.

Yeah Yeah Yeahs – 30 de junio y 1 de julio, Teatro Metropólitan

Uno de los regresos más esperados del año. Los Yeah Yeah Yeahs, con Karen O al frente, vuelven a México con dos fechas seguidas en el Teatro Metropólitan. Su disco más reciente, Cool It Down (2022), marcó su regreso tras nueve años de silencio discográfico y fue bien recibido por la crítica. Con una mezcla de garage, art rock y momentos explosivos, es casi seguro que estos conciertos se conviertan en algunos de los mejores del año.