Sobrevivimos a los conciertos de marzo, pero no hay descanso, pues abril viene todavía más cargado.

Entramos al cuarto mes del año, el que prácticamente está en medio de la temporada más fuerte de conciertos en la Ciudad de México y la verdad es que desde el primer día habrá shows que son imperdibles y que venimos esperando desde hace meses, incluso, sin exagerar, años.

Enlistamos los más relevantes:

1 de abril en Palacio de los Deportes. Keane vuelve a CDMX para celebrar 20 años de su exitoso 'Hopes and Fears' que pronto tendrá una remasterización.

2 de abril en Pabellón Oeste. Royal Blood, el poderoso dueto británico, dará un concierto en solitario por primera vez en México.

2, 3, 5 y 6 de abril en Palacio de los Deportes. Blink-182 por fin nos dará los conciertos que anunciaron hace un par de años y que habían tenido que cancelarse, regresando a la ciudad después de casi 20 años.

4 de abril en Pabellón Oeste. Turnstile nos contagiará de su energética música con un show en el Pabellón Oeste después del buen sabor que dejaron con su visita en 2023.

4 de abril: Mitsky en Teatro Metropólitan.

5 de abril: Sexy Zebras en Foro Indie Rocks!

12 de abril: Milki Chance en Pabellón Oeste.

12 de abril: Rodrigo y Gabriela en Auditorio BB.

13 de abril en Velódromo Olímpico: The Metal Fest con Anthrax, Overkill y más.

20, 21, 23, 24 y 26 de abril: Madonna en Palacio de los Deportes.

25 de abril: Megadeth en Arena Ciudad de México.

27 de abril en Morelos: Festival Vaivén con Justice, Black Coffee, L'Impératrice y más.

Travis es una de las bandas más destacadas del britpop. A través de 34 años de trayectoria se ha podido adaptar a los cambios en la industria sin perder su característico sonido.

El cuarteto escocés está de estreno, pues ha lanzado un nuevo sencillo titulado "Gaslight", al mismo tiempo que confirmaron que su décimo álbum de estudio llamado 'LA Times', sucesor de su álbum '10 Songs' del año 2020 está programado para ser lanzado el 12 de julio de 2024.

El líder de la banda, Fran Healy, quien por cierto está estrenando un look bastante noventero con el cabello en tonos rojos, ha revelado que el próximo álbum 'L.A. Times' es un reflejo de su vida en Los Ángeles durante la última década. A pesar de los desafíos personales que enfrentó, asegura que estas experiencias no se reflejan en el disco. En cambio, el álbum se centra en las disparidades sociales de la ciudad.

Anoche, el Lunario del Auditorio Nacional se transformó en un enclave de energía y diversidad sonora con el concierto de The Last Dinner Party, una banda que desafía las convenciones y redefine los límites del género. Con un público ecléctico, que iba desde jóvenes alternativos hasta veteranos melómanos, la atmósfera estaba impregnada de un estilo coquette y una sensibilidad artística única.

El telón de esta noche mística lo levantó Valgur, la banda telonera que cautivó al público con sus canciones envolventes y atmósferas etéreas. Su actuación sirvió como el previo perfecto para lo que estaba por venir, preparando el escenario para una experiencia musical inolvidable.

The Last Dinner Party tomó el escenario con una presencia magnética y desde el primer acorde, atraparon la atención de todos los presentes. Con un setlist cuidadosamente seleccionado que incluyó temas como ‘Burn Alive’, ‘Sinner’, y ‘Beautiful Boy’, la banda mostró una versatilidad impresionante, navegando sin esfuerzo entre ritmos.

Cada canción fue recibida con entusiasmo por parte del público, que no dejaba de vibrar al ritmo de la música. Siguiendo de canciones como ‘The Feminine Urge’ y ‘My Lady of Mercy’ resonaron especialmente, llevando a los asistentes a un viaje emocional a través de paisajes sonoros exuberantes y letras profundamente conmovedoras. La destacada interpretación de ‘Portrait of a Dead Girl’ dejó una impresión duradera, con su mezcla de melancolía y poderío emocional, mientras que ‘Mirror’ y ‘Big Dog’ demostraron la destreza técnica y la pasión desenfrenada de cada miembro de la banda.

El concierto alcanzó su clímax con ‘Nothing Matters’, una oda a la liberación y la autenticidad que resonó en lo más profundo de la sala. Con una explosión final de energía, la agrupación dejó una marca indeleble en el corazón de todos los que presenciaron su actuación.

El concierto fue una experiencia verdaderamente inolvidable, poniendo en  la mira a esta agrupación de chicas. Con su combinación única, carisma escénico y una atmósfera electrificante, la banda se consolidara en los próximos años con gran  fuerza para  tener en cuenta en la escena musical contemporánea.

Han sido días especiales para los amantes de la música pop, ya que el famoso grupo Belanova ha vuelto a los escenarios para llenar de fantasía pop los corazones de sus seguidores.

El grupo encabezado por Denisse Guerrero anunció este 2024 su regreso a la música después de una prolongada ausencia de casi seis años y hace unos días se concretó, primero al presentarse en el reconocido festival Bésame Mucho en Austin, Texas, donde su música resonó una vez más, llenando el ambiente de alegría y nostalgia y después al ser parte estelar de la edición 24 del Vive Latino.

Pero la emoción no termina ahí, pues Belanova ha anunciado que como parte de su actual gira en México que incluye participación en varios festivales, se suma uno más, pues se ha confirmado que se unen al cartel de festival Emblema el día 17 de mayo.

Con su regreso a los escenarios, Belanova está listo para continuar su legado en la música pop y seguir llenando de fantasía los corazones de sus fans, luego de su último trabajo 'Viaje al centro del corazón' de 2018. Aún no hay información sobre nueva música, pero es algo que de lo que muy pronto esperamos tener buenas noticias.

Aunque siguen manteniendo un público muy de nicho, Nothing But Thieves es una de las bandas indie rock inglesas que más han crecido durante los últimos 10 años. 

Hace unos días Nothing But Thieves lanzó una versión deluxe de su  álbum "Dead Club City" que originalmente salió en 2023. Este relanzamiento ha incluído, 'Oh No :: He Said What?', el potente sencillo que habían publicado posteriormente. Además de un nuevo tema titulado "Time :: Fate :: Karma :: God", una composición experimental y eléctrica que incorpora sintetizadores inspirados en los años 80 y muchas guitarras.

Junto a los temas mencionados, el álbum deluxe también incorporó una nueva canción llamada "Pure You", así como versiones distintas de dos de los sencillos originales de "Dead Club City", "Overcome" y "Tomorrow is Closed", haciendo de este cuarto álbum del quinteto Británico un trabajo todavía más completo de lo que ya era y que vale mucho la pena escuchar de principio a fin.

Recordemos que tendremos a la banda en México próximamente para dar un concierto en Guadalajara y uno más en el House of Vans de CDMX el 29 de marzo.

El Vive Latino de este año se distinguió por ser 'diferente', un adjetivo que nunca antes había sido tan apropiado.

Aún es incierto si el festival Vive Latino hará del Autódromo Hermanos Rodríguez su hogar permanente o si regresará al Foro Sol una vez finalizada la remodelación. Sin embargo, lo que sí es indiscutible es que la 24ª edición del festival, a pesar de haberse llevado a cabo en un nuevo recinto, conservó la esencia y el sabor característicos del Vive Latino, destacando como uno de los más intensos tanto en temperatura como en emociones.

Al concluir los dos días de festival, se reportó una asistencia de 80 mil personas diarias, lo que sin duda refleja el éxito en respuesta al impresionante cartel presentado. A pesar de haber experimentado algunos cambios, el festival no disminuyó en calidad, sino que, por el contrario, atrajo a más público. Este se adaptó muy bien al nuevo formato, ya familiar para los asistentes a otros festivales que se realizan aquí, pero con esa peculiaridad única que se respira en el ambiente y se percibe en la energía del público, que solo el Vive Latino puede ofrecer.

Grandes momentos protagonizados por Belanova, Panteón Rococó, Billy Idol, The Warning y Maná marcaron este VL24. Los días en que la intolerancia impedía que el festival abriera sus puertas a géneros o artistas que tradicionalmente no se asociaban con el 'rock' quedaron atrás. Hoy, el Vive Latino ha demostrado que ha roto esas barreras y seguirá en esta tendencia, incorporando sonidos que son los nuevos rebeldes, sin olvidar la esencia de los clásicos que nunca pasarán de moda.

Festival Axe Ceremonia, que se celebrará el 23 y 24 de marzo de 2024 en el Parque Bicentenario de la Ciudad de México, está listo para suceder. Un evento que se ha colocado en el top del calendario festivalero en CDMX, gracias a que reúne a algunos de los artistas más destacados de la escena musical contemporánea y emergente que no solemos encontrar en el resto de festivales.

Aquí te presentamos algunos artistas fuera de los headliners Kendrick Lamar y LCD Soundsystem que no debes perderte en esta edición del festival:

Charlotte de Whitte, 23 de marzo.

Esta DJ y productora belga, anteriormente conocida bajo el alias "Raving George", es reconocida por su estilo de techno oscuro con influencias del acid. Su música ha sido descrita como una fusión de géneros que incluye el techno, el dancehall y el trap, que sin duda le vendrán muy bien a Axe Ceremonia para alargar la fiesta hasta altas horas de la noche.

Grimes, 23 de marzo.

La enigmática Claire Elise Boucher, o mejor conocida como Grimes, se sumó hace apenas unos días al cartel y es una cantante, compositora y productora discográfica canadiense. Su música abarca desde el "lo-fi R&B" hasta el pop futurista de baile, e incorpora influencias de la música electrónica, el hip hop y el rock. Dentro de sus casi 15 años de carrera ha publicado cinco discos de estudio, siendo el más reciente 'Miss Anthropocene' de 2020.

James Blake, 24 de marzo.

Este cantante, compositor y productor discográfico inglés ganó reconocimiento tras el lanzamiento de tres EP en 2010. Su música ha sido descrita como una fusión de géneros que incluye el synth-pop, el electropop, el art pop, el indie pop, el dream pop y el pop experimental. En la actualidad continúa con la promoción de su sexto disco lanzado en 2023 titulado "Playing Robots into Heaven".

Bad Gyal, 24 de marzo.

Los ritmos urbanos tienen una fuerte presencia en Axe Ceremonia y la española Alba Farelo Solé, conocida artísticamente como Bad Gyal, será quien dé el toque estelar femenino del género. Ella además de ser cantante, es compositora y actriz. Su música ha sido catalogada como una fusión de géneros como el reguetón, el dancehall y el trap. Apenas hace un par de meses estrenó 'La Joia', su álbum debut que llega un par de años después de que se hiciera viral.

La banda británica de indie rock, Kaiser Chiefs, sabe muy bien cómo hacer britpop, lo han demostrado en poco más de 20 años de carrera en los que se han hecho conocidos y respetados por éxitos como “Oh My God” y “I Predict A Riot”.

Hace unos días lanzaron su octavo álbum de estudio, titulado justamente 'Easy Eight Album', un material que no es especial solo por ser el octavo de la banda, sino también por cómo Kaiser Chiefs ha decidido reinventar su sonido. Según Ricky Wilson, el vocalista, este nuevo trabajo representa un placer en su creación, gracias a que, como nunca antes, mezclaron lo que más les gusta del indie, rock, pop, electrónica y dance, teniendo como resultado un disco muy bien equilibrado que les regresa a lo más alto, después de casi cinco años de silencio, reflejando también una evolución y madurez en la banda.

Las letras siguen siendo tan identificables y personales como siempre, pero es la incorporación de nuevos géneros musicales que, por momentos, te harán vibrar con fuertes guitarras y, en otros, sacar tus mejores pasos de baile, lo que marca la diferencia en este álbum.

Por lo anterior, Ricky Wilson reflexiona sobre la longevidad de la banda formada en Leeds en medio de una industria musical que se mide por los críticos, destacando que el verdadero éxito está en la capacidad de seguir creando música que resuene tanto con ellos mismos como con su audiencia.

Los hombres favoritos de Suecia que visten de negro y blanco han anunciado su regreso a la Ciudad de México.

Después de haber visitado México para ser parte del festival Corona Capital 2023, The Hives confirmaron que vuelven este año para dar su show más grande en solitario hasta ahora en nuestra capital, esto será el próximo 8 de octubre en el Palacio de los Deportes.

Lo anterior fue anticipado por medio del Instagram de la banda, quedando solamente el anuncio por parte de OCESA que se dará en las próximas horas. Es así que el quinteto más explosivo del rock se reencontrará con sus fans de CDMX para presentarles una vez más sus éxitos y los temas que son parte de 'The Death of Randy Fitzsimmons', su sexto álbum de estudio lanzado el año pasado.